Avec subtilité et force, l’oeuvre de l’artiste argentino-américaine explore des thèmes complexes où se mêlent mémoire, violence, colonisation, évanescence de la vie, connexions entre le corps humain et la nature. L’exposition « La chair du monde » nous invite à une rencontre unique et intime avec Tamara Kostianovsky. Son travail depuis ses premières créations est profondément lié à son histoire personnelle. Ses œuvres sont construites comme une autobiographie textile, une trame performative, où l’upcycling artistique prend vie.
Son travail de sculptrice s’exprime dans des installations qui utilisent des matériaux inhabituels, notamment des vêtements usagés et des textiles mis au rebut, pour explorer des idées liées à la fragilité de l’existence et à la relation entre la chair et notre environnement. Elle conçoit de véritables trompe-l’œil d’une beauté saisissante, mais trompeuse, où l’œuvre oscille entre fascination et répulsion.
En explorant des thèmes profonds et universels à travers une utilisation innovante de matériaux ordinaires, Tamara Kostianovsky a gagné une place singulière dans le monde de l’art contemporain, captivant les spectateurs avec ses œuvres chargées de sens et d’émotion.
Pour sa première exposition personnelle dans un musée français, près de trente œuvres ont été soigneusement sélectionnées et intégrées au sein de la salle d’exposition et du parcours permanent, mettant en lumière toute la diversité de son œuvre.
Souches d’arbres, oiseaux exotiques et carcasses de textile.. La salle d’exposition est une carte blanche offerte à l’artiste.
Dans le salon de compagnie, entre les toiles de Chardin et de Desportes, des oiseaux de tissus se posent sur les murs de damas de velours prune.
Dans l’antichambre, on découvre d’imposantes carcasses de textiles, troublantes et dérangeantes par les tensions qu’elles produisent, agissant entre beauté et violence, entre raffinement et férocité.
L’artiste explique : « La série représente des carcasses qui se transforment en végétation, devenant des capsules qui hébergent des oiseaux et des plantes exotiques. Je conçois ces œuvres en termes de métamorphose. L’idée est de transformer l’image de la carcasse, qui, de lieu de carnage, devient une matrice où la vie prend racine – à la manière d’un environnement utopique. »
Un peu plus loin, tout naturellement, la salle des oiseaux offre ses murs à des panneaux décoratifs végétalisés enrichis d’oiseaux
©RX&SLAG, Paris-NY @ Théo Pitout
qui traitent de manière implicite de la colonisation. Des recherches sur les papiers peints français du siècle des Lumières, empreints de l’imaginaire colonial d’un ailleurs exotique et fantasmé, sont les sources de cette série à la végétation presque féerique et aux oiseaux parés – voire saturés – de milliers de couleurs.
Enfin, dans la salle de la forêt, là encore, d’autres panneaux – dont des triptyques – permettent aux visiteurs de s’approcher de plus près et d’effleurer du regard toute la minutie et la poésie de son travail.
Après les expositions d’Eva Jospin, de Carolein Smit, de Vincent Fournier ou de Sean Landers explorant des médiums aussi différents que le carton, la céramique, la photographie ou encore la peinture, avec Tamara Kostianovsky, le Musée de la Chasse et de la Nature poursuit son ambition de faire découvrir des figures différentes de l’art contemporain. Toujours fidèle à la vision des fondateurs du musée, François et Jacqueline Sommer, cet engagement se matérialise par la mise en avant d’un dialogue créatif et pacifié entre l’Homme et le Vivant.
Infos : Exposition « La Chair du Monde » de Tamara Kostianovsky jusqu’au 22 septembre 2024 au Musée de la Chasse et de la Nature, 62 rue des Archives 75003 Paris .
Ouvert du mardi au dimanche de 11h à 18h . Nocturnes le mercredi jusquʼà 21h30 sauf juillet et août . Fermé le lundi et les jours fériés . Tarif :13€, 11€ et 5€ . Gratuit pour les moins de 18 ans.
www.chassenature.org www.fondationfrancoissommer.org
Photo en une : Tamara Kostianovsky @ Musée de la Chasse et de la Nature, Paris @Lara Al-Gubory
