Au cœur de l’effervescence de la Fashion Week, à l’occasion de son 25 è anniversaire, la maison Okada Paris a une nouvelle fois prouvé que la mode est un pont suspendu entre les époques et les cultures.
Pour sa collection F/W 26-27, présentée dans un sublime hôtel particulier de la rue de la Chaise, Ken Okada, celle que l’on surnomme « la plus parisienne des Japonaises », nous invite à une exploration onirique où l’aristocratie versaillaise de Marie-Antoinette dialogue avec l’animisme sauvage de Princesse Mononoké.
Le paradoxe comme signature
Fondée en 2001 par Ken Okada, la maison explore depuis 25 ans le dialogue entre culture japonaise et élégance parisienne. Depuis l’ouverture de son écrin à Saint-Germain-des-Prés en 2008, Ken Okada s’est imposée par un style singulier, fait de contrastes et d’une infinie délicatesse. Cette nouvelle saison ne déroge pas à la règle. On y retrouve l’ADN de la marque : des coupes savantes, une asymétrie maîtrisée et ce jeu subtil entre le masculin et le féminin.
Si la collection précédente nous transportait vers une Ophélie moderne et surréaliste, la saison F/W 26-27 franchit un nouveau cap dans l’hybridation. L’élégance rigoureuse, les matières et les volumes historiques inspirés de la dernière reine de France fusionnent avec l’instinct sauvage et la poésie végétale du chef-d’œuvre de Hayao Miyazaki.
La signature Mononoké
Au coeur de l’univers d’Okada Paris se trouve en effet Mononoké. Ce nom évoque un imaginaire que certains reconnaîtront peut-être. Ici pourtant Mononoké n’est pas un personnage mais une créature propre à la maison. Inspirée par la figure de la princesse japonaise qui portait traditionnellement douze couches de kimono, Okada Paris en propose une interprétation contemporaine. Par un jeu subtil de superpositions trompe-l’oeil, trois ou quatre couches du modèle Mononoké, signature de la maison, suffisent à suggérer cette richesse de volumes. La Mononoké d’Okada Paris devient ainsi une princesse japonaise contemporaine vivant à Paris, symbole d’un dialogue poétique entre deux cultures.
La Collection Okada Paris F/W 26-27
Elle nait d’un dialogue inattendu entre deux imaginaires : l’opulence de la cour de Marie-Antoinette et l’esprit Mononoké. Les volumes baleinés des robes du XVIIIè siècle sont réinterprétés et transformés en silhouettes contemporaines, parfois en pantalons amples évoquant les hakama japonais. Chaque pièce révèle un travail de couture et de volume, où les reliefs et les structures redessinent la silhouette.
Les matières – tweed, laine, soie-nue déclinent dans une palette de rose, bleu nuit et touches d’orange, évoquant la rencontre entre Paris et Tokyo. Fidèle à l’esprit Mononoké, cette collection revisite le passé pour imaginer une nouvelle mythologie vestimentaire où manteaux et robes deviennent des figures contemporaines.
Le renouveau d’une icône
Après une année 2024 marquée par un renouveau visuel et une identité graphique redessinée, Okada Paris confirme son ambition internationale. De New York à Tokyo, en passant par Milan, la marque continue de séduire une clientèle en quête d’une garde-robe ultra-féminine qui refuse la simplicité. En mêlant l’histoire de France à la mythologie contemporaine japonaise, Ken Okada ne propose pas seulement des vêtements ; elle dessine une silhouette pour une femme qui, à l’image de ses créations, est un mélange harmonieux de force et de fragilité.
Infos : Retrouvez l’univers de la maison sur www.okadaparis.com et dans leur boutique historique de la Rive Gauche, Ken Okada 1 bis rue de la Chaise, 75007 Paris .
